Uno spettacolo teatrale e danzato che invita a riflettere sul rapporto tra l'essere umano e il pianeta. Attraverso il linguaggio del corpo e della parola, "Tu la conosci Gaia?" affronta il tema del rispetto dell'ambiente con uno sguardo poetico e maturo, trasformando il gesto quotidiano del prendersi cura della Terra in un atto di consapevolezza e responsabilità collettiva.

Un'occasione per vivere da vicino il linguaggio del corpo e del  movimento. Un laboratorio performativo dedicato all'uso del corpo nello spazio, aperto a danzatori, attori e a chiunque desidera esplorare nuove forme di espressione fisica e creativa a cura del danzatore Antonio Taurino della compagnia Gruppo E-motion. A seguire andrà in scena "Small Living Space", uno spettacolo intenso e suggestivo che indaga i limiti, le relazioni e la convivenza negli spazi che abitiamo. Un'esperienza da non perdere tra formazione e performance.

La Compagnia Movimento Danza presenta "Il Quadrato rosso e la Poltrona - una storia d'amore". Un quadrato che diventa palcoscenico. Il tappeto quadrato sarà rosso, colore del teatro e della passione che anima ed unisce artisti e spettatori nell'amore per l'arte. A seguire, una conversazione con Gabriella Stazio , direttrice della compagnia, per approfondire linguaggi, visioni e processi creativi. Un appuntamento tra performance e riflessione, dove la danza incontra la parola!

All'istituto Comprensivo Teofilo Patini andrà in scena lo spettacolo "Start Stop And Go" della compagnia Abruzzo Danza e Spettacolo. Il Festival si reca direttamente nelle scuole con due repliche dello spettacolo, per raccontare ai più giovani la bellezza del linguaggio del corpo, attraverso un viaggio tra movimento, ritmo e creatività.

"Wassily B3" è la 44esima produzione che il coreografo Fredy Franzutti ha creato,nel 2022 per la compagnia Balletto del Sud. Il nome deriva dalla celebre sedia disegnata da Marcel Breuer e dedicata a Wassily Kandinskij che ne acquistò il primo esemplare. Il legame tra Kandinskij e Scriabin è immediato e più volte dichiarato, in relazione alla ricerca di colore/suono che il pittore applicava nelle sue opere. Il movimento Bauhaus è riportato,nella coreografia, per i principi estetici che usano le deformazioni delle proporzioni umane e l'utilizzo dell'oggetto di […]

Un progetto di Roberto Zappalà, direttore della compagnia Scenario Pubblico, realizzato con i danzatori della CZD2, che mira a sensibilizzare il pubblico nei confronti della danza contemporanea, per un uso del corpo basato su un "codice espressivo" dinamico, atletico e riflessivo. Il progetto ha le sue radici concettuali in "Patria" (2013) , un'opera caratterizzata da compiti fisici ed emotivi legati ai temi del vivere, dell'accoglienza, della contaminazione, nonché del rifiuto dell'oppressione e della discriminazione. Protagonista di "Body Teaches" è il linguaggio MoDem che Roberto Zappalà e la […]

La performance mette in relazione corpi, spazi e comunità, costruendo un percorso coreografico che attraversa tensioni, fragilità e possibilità di incontro. I due ballerini del Teatro dell’Opera di Roma Eugenia Brezzi e Jacopo Giarda compongono una trama di movimenti che si fa metafora di un equilibrio da proteggere: la pace non come esito, ma come pratica quotidiana, fatta di ascolto, cura e scelte condivise. L’azione scenica è accompagnata dalla proiezione del video EIFLES | SELFIE in cui Michelangelo Pistoletto legge Il Canto della Pace Preventiva sulle immagini […]

L’opera non si concentra sulla rappresentazione reale di individui, ma piuttosto sui loro “ritratti interiori”. Le coreografie, attraverso il linguaggio del corpo, la musica e le luci, cercano di catturare e trasmettere emozioni universali come l’amore, la nostalgia, la gioia, il dolore. Ogni “ritratto” è uno stato d’animo, un’emozione che viene esplorata e resa visibile attraverso la danza. Ognuno di essi rappresenta un frammento di questa trama, un momento significativo che contribuisce a definire l’identità e il percorso di una persona. L’opera può essere vista come un […]

Una coreografia che rappresenta un cammino personale, alla ricerca di una circolare armonia portata in scena da uno dei danzatori  della MM Contemporary Dance Company Il corpo si muove cercando una fluidità che non ha né inizio né fine nella forma, e che mira a rappresentare l’idea di un insieme armonioso a cui tutti aneliamo nella vita. L’unità armoniosa delle linee, dei suoni e delle emozioni contiene in sé l’intrinseca bellezza del movimento, che ci spinge a promettere a noi stessi di cercare la perfezione assoluta. “L’armonia […]

"Suggestioni Shakespeariane" è un viaggio coreografico ed emozionale che attraversa l'universo letterario del più grande drammaturgo di tutti i tempi. Non si tratta di una trasposizione letterale o della narrazione lineare di un'opera specifica, bensì di una rievocazione lirica e visiva degli archetipi, delle passioni e dei conflitti umani che Shakespeare ha saputo rendere immortali. Il fulcro dello spettacolo risiede nella capacità del corpo in movimento di farsi portavoce di dualismi universali: amore e odio, potere e follia, realtà e sogno. Le coreografie evocano le atmosfere sospese […]

"Sei stato selvaggio, un tempo. Non lasciarti addomesticare." Isadora Duncan Una pratica di coreografia biocentrica che scardina l'antropocentrismo per ritrovare l'alleanza tra corpo umano e natura selvatica. Una performance viscerale che indaga il ritorno all'istinto primordiale attraverso un corpo che rifiuta le strutture e le costrizioni sociali. Sul palcoscenico si consuma un atto di decolonizzazione del corpo. "Sono nata selvaggia" non è solo un'affermazione, ma il motore di una ricerca coreografica che scava sotto la pelle, oltre le convenzioni del movimento codificato.